米博体育古诗十八首

古诗 ，

鉴赏

　　40、丛兰生幽谷，莓莓遍林薄。不纫亦何伤，已胜当门托。辇至逾关山，滋培珍几阁。

　　41、冬草漫寒碧，幽兰亦作花。清如辟谷士，瘦似琢诗家。丛秀几钗股，顶分双髻丫。夕窗香思发，风影欲篝纱。

　　教师语言：同学们，俺们知道唐代有两位著名诗人，一位享有“诗仙”的美称，是----李白，另一位则被称为“诗圣”，他是谁啊？----杜甫。李白、杜甫的诗歌艺术达到了唐代诗歌的顶峰，后人赞叹说“李杜文章在，光焰万丈长”。今天，老师带来了他俩的写景诗各一首，想学吗？有信心学好吗？

　　读四遍，前两遍读准四个生字及一个多音字“行”，认清“疑”的字形；后两遍读对停顿。

　　教师语言：读诗词文章，要理解作者，要理解作品，要走进作者的内心世界。俺在读书时有一个小窍门，就是把自身当成作者，快乐着作者的快乐，悲伤着作者的悲伤，然后通过诵读的声调、节奏等表达自身的情感。

　　1、此时此刻，你就是李白，你就是杜甫，轻声读诗，发挥想象，你看到了什么？听到了什么？感受到了什么？

　　1、杜甫有诗云：“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”，伟大的诗人都很注意遣词造句，默读古诗，你觉得诗中哪些字用得妙？为什么？

　　②同学们觉得这句诗中的“含”字用得好吗？这样俺们无妨用其他的字来换换，可以用哪些字来换？（有、里、内、前……）

　　俺们选两个字换上读读看，比较比较，体会体会。“窗有西岭千秋雪”，你们觉得怎么样？（太一般了）“窗嵌西岭千秋雪”，（嵌字写出西岭雪山像一幅画镶嵌于窗框之中，只是静态的画。）可是，俺们一般说人才含着什么，这儿用了“含”字还好像把窗框写活了，写出画面的动态之美，更有了动感，诗中静动结合，充溢生机。这个“含”字用得真妙。

　　大历前后年间，是个感伤时代，很多诗歌都着意表现感伤色彩，但更多的是摆脱时代失意、政治苦闷、人世困惑，而追求宁静、冲远、淡泊的心理。刘长卿此诗也反映了当时的时代心声。

　　诗人兴冲冲步行山中拜访一位道士，不想却吃了个闭门羹，在居所远近寻找，仍未如愿，诗人非但没有产生失望惆怅，反而获得精神惬意和心理的满足。

　　全诗围绕着题目的寻字，逐渐展开。一路经行处，莓苔见履痕，开始二句就突出一个寻字来，顺着莓苔履痕（一作屐痕），一路寻来。语言浅淡质朴，似乎无须赘言：那人迹罕至的清幽山径，正是常道士出入往来之地，这里没有人间喧嚣，满路莓苔。履痕屐齿给来访者带来希望和猜想：幽人不远，晤面在即；否则就是其人出晤，相会须费些周折。

　　颔联写由顺其路而始入其居境。两句写景平列，用意侧重闭门寻人不遇。白云依静渚，为远望。

　　白云絮絮，缭绕小渚。依字有意趣。越溪（或是缘溪）而至其巖扉，近看则春草闭闲门，蓬门长闭，碧草当门，道士不在寓所。如果说一路莓苔给人幽静的印象，那么这里的白云、芳草、静渚、闲门，则充满静穆淡逸的氛围。渚是静的，白云、芳草也是静静的。门闲，不遇之人，来访者不期然而然的心境也闲。一切都显得恬静自然，和谐默契，不受丝毫纷扰。在自然景物的观照中，悄然融入自在平静的心绪，来访不遇的怅然，似乎被这清幽、宁静的环境，带有内省参照的禅意所冲化，渐趋恬然。

　　独闭的闲门，摇曳的小草，使人浸润在绿满窗前草不除的幽静自在境界，滋味咸化于这静默的世界之中。

　　上四句叙寻而不遇，意绪明白。后四句继写一路景观，浑化无迹须缓缓味出。过雨看松色，随山到水源。这看松寻源，所趋何向？是不遇而再寻，还是顺便一游其山，还是返回？诗人没有说出。两句以景带叙，下句叙事成份更多些。水源，应该不是指来时经行处，所以随山不是下山，而是入山，随山转折，缘山道探寻水源。道士不在寓所，因此这寻水源，也就是寻道士，随字简洁，山道纡绕，峰回路转，随山探源，缘水经山。其间林壑深秀，水声潺潺，都由这个随字导人神游，启迪丰富的曲径通幽的想象。上句过雨看松色，或指道士居所门外景，或指随山时的景致。过雨

　　暗示忽然遇雨，诗人仅仅用一过字表示它的刚刚存在，而着意于雨霁云收之后翠绿生新的松色。过字，把阵雨带来的`清新宜人的气息、物色，轻松自然地托显出来，同时也隐隐带出漫步山道的时间进程。

　　过雨，涮新了松色，也带来冥想。自生自灭的短暂一过，和静静白云一样，已在写禅意（金性尧）。

　　尾联的禅意，用得精妙。诗人看见了溪花，却浮起禅意，从幽溪深涧的陶冶中得到超悟，从摇曳的野花静静的观照中，领略到恬静的清趣，溶化于心灵深处是一种体察宁静，荡涤心胸的内省喜悦，自在恬然的心境与清幽静谧的物象交融为一。况且禅宗本来就有拈花微笑的故事，这都溶入默契不言的妙悟中，而领会出禅意，因用与，把物象和情感联结起来。禅宗的妙悟和道家的得意忘言，有内在相通之处。佛道都喜占山林，幽径寻真，荡入冥思，于此佛道互融，而进入相对亦忘言的精神境界。

　　芳草松色、白云溪花的美感， 禅意默想的清享，都清美极了。乘兴而来，兴尽而返的惬意自得的感受，也都含融在诗的忘言之中。

　　3、骑马踏烟莎，青春奈怨何。蝶翎朝粉尽，鸦背夕阳多。柳艳欺芳带，山愁萦翠蛾。别情无处说，方寸是星河。

　　16、边地遥无极，征人去不还。秋容凋翠羽，别泪损红颜。望断流星驿，心驰明月关。藁砧何处在，杨柳自堪攀。

　　18、提剑云雷动，垂衣日月明。禁花呈瑞色，国老见星精。发棹鱼先跃，窥巢鸟不惊。山呼一万岁，直入九重城。

　　47、六月襄山道，三星汉水边。求凰应不远，去马剩须鞭。野店愁中雨，江城梦里蝉。襄阳多故事，为我访先贤。

　　51、箭下妖星落，风前杀气回。国香荀令去，楼月庾公来。玉玺终无虑，金縢意不开。空嗟荐贤路，芳草满燕台。

　　朝来暮去星霜换， 阴惨阳舒气序牵。 万物秋霜能坏色， 四时冬日最凋年。 烟波半露新沙地，鸟雀群飞欲雪天。向晚苍苍南北望，穷阴旅思两无边。

　　海天东望夕茫茫，山势川形阔复长。灯火万家城四畔，星河一道水 中央。风吹古木晴天雨，月照平沙夏夜霜。能就江楼销暑否，比君茅舍较清凉。

　　星楼望蜀道，月峡指吴门。万行流别泪，九折切惊魂。雪影含花落， 云阴带叶昏。还愁三径晚，独对一清尊。

　　饬装侵晓月，奔策候残星。危阁寻丹障，回梁属翠屏。云间迷树影，雾里 失峰形。复此凉飙至，空山飞夜萤。

　　煌煌东方星，奈此众客醉。初喧或忿争，中静杂嘲戏。淋漓身上衣，颠倒笔下 字。人生如此少，酒贱且勤置。

　　提剑云雷动，垂衣日月明。禁花呈瑞色，国老见星精。发棹鱼 先跃，窥巢鸟不惊。山呼一万岁，直入九重城。

　　锦里开芳宴，兰缸艳早年。缛彩遥分地，繁光远缀天。接汉疑星落， 依楼似月悬。别有千金笑，来映九枝前。

　　日暮荒亭上，悠悠旅思多。故乡临桂水，今夜 渺星河。暗草霜华发，空亭雁影过。兴来谁与晤，劳者自为歌。

　　边地遥无极，征人去不还。秋容凋翠羽，别泪损红颜。望断流星驿，心驰明 月关。藁砧何处在，杨柳自堪攀。

　　六月襄山道，三星汉水边。求凰应不远，去马剩须鞭。野 店愁中雨，江城梦里蝉。襄阳多故事，为我访先贤。

　　1、风力虽尚劲，然徒步则汗出浃背。凡曝沙之鸟，呷浪之鳞，悠然自得，毛羽鳞鬣之间皆有喜气。

　　4、白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。出处：唐·韩愈《春雪》译文：新年都已来到，但还看不到芬芳的鲜花到二月，才惊喜地发现有小草冒出了新芽。

　　6、江，当然不会存雪，不会被雪盖住，而且即使雪下到江里，也立刻会变成水。然而诗人却偏偏用了“寒江雪”三个字，把“江”和“雪”这两个关系最远的形象联系到一起，这就给人以一种比较空蒙、比较遥远、比较缩小了的感觉，这就形成了远距离的镜头。这就使得诗中主要描写的对象更集中、更灵巧、更突出。

　　9、《白雪歌送武判官归京》是岑参边塞诗的代表作，作于他第二次出塞阶段。此时，他很受安西节度使封常青的器重，他的大多数边塞诗成于这一时期。岑参在这首诗中，以诗人的敏锐观察力和浪漫奔放的笔调，描绘了祖国西北边塞的壮丽景色，以及边塞军营送别归京使臣的热烈场面，表现了诗人和边防将士的爱国热情，以及他们对战友的线、千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。——高适《别董大》

　　11、廿二日天稍和，偕数友出东直，至满井。高柳夹提，土膏微润，一望空阔，若脱笼之鹄。

　　13、“岘山一夜玉龙寒，凤林千树梨花老。”唐·吕岩《剑画此诗于襄阳雪中》；

　　14、《学刘公干体》(南北朝)鲍照胡风吹朔雪，千里度龙山。集君瑶台上，飞舞两楹前。

　　16、《雪梅》—卢梅坡梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。

　　17、五夜光寒，照来积雪平于栈。西风何限，自起披衣看。时此茫茫，不觉成长叹。何时旦，晓星欲散，飞起平沙雁。

　　18、古今不少诗人往往把雪、梅并写。雪因梅，透露出春的信息，梅因雪更显出高尚的品格。如《卜算子·咏梅》中就曾写道：“风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。”雪、梅都成了报春的使者、冬去春来的象征。

　　19、唐·孟郊《苦寒吟》才见岭头云似盖，已惊岩下雪如尘。千峰笋石千株玉，万树松萝万朵云唐·元稹《南秦雪》六出飞花入户时，坐看青竹变琼枝六出：雪花呈六角形，故以“六出”称雪花。

　　21、出处：宋·陆游《除夜雪》译文：四更天初至时，北风带来一场大雪；这上天赐给我们的瑞雪正好在除夕之夜到来，兆示着来年的丰收。盛了半盏屠苏酒的杯子还没有来得及举起庆贺，我依旧在灯下用草字体赶写着迎春的桃符。

　　22、《别董大》(唐)高适千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

　　23、江南江北雪漫漫，遥知易水寒。同云深处望三关。断肠山又山。天可老，海能翻。消除此恨难。频闻遣使问平安。几时鸾辂还。

　　征路：远行的路途；征途；行程。南朝宋鲍照《还都道中》诗之一：“鸣鸡戒征路，暮息落日分。”路，一作“旆”。

　　“马首”句：马头的方向，即将駆马而去的方向。马首：马头。《仪礼·士丧礼》：“君至，主人出迎于外，门外见马首，不哭。”

　　此诗具体的创作时间未详，“久别者”是谁也难以确切考证。从诗意看，这是诗人与十年未见的故人重逢后又要分别时有感而作的。

　　这首小诗，用朴素的语言写一次久别重逢后的离别。通篇淡淡着笔，不作雕饰，而平淡中蕴含深深的情味，朴素中自有天然的风韵。

　　前两句淡淡道出双方“十年”前的“一别”和此时的“相逢”。从诗题泛称对方为“久别者”看来，双方也许并非挚友。这种泛泛之交间的“别”与“逢”，按说“别”既留不下深刻印象，“逢”也掀不起感情波澜。然而，由于一别一逢之间，隔着十年的漫长岁月，自然会引发双方的人事沧桑之感和对彼此今昔情景的联想。所以这仿佛是平淡而客观的叙述就显得颇有情致了。

　　这首诗的重点，不是抒写久别重逢的感触，而是重逢后又一次匆匆别离的情味。他们在万山攒聚的岭上和夕阳斜照的黄昏偶然重逢，又匆匆作别，诗人撇开“相逢”时的一切细节，直接从“逢”跳到“别”，用平淡而富于含蕴的`语言轻轻托出双方欲别未别、将发未发的瞬间情景──“马首向何处？夕阳千万峰。”征路偶然重逢，又即将驱马作别。马首所向，是莽莽的群山万壑，西斜的夕照正将一抹余光投向峭立无语的山峰。这是一幅在深山夕照中悄然作别的素描。不施色彩，不加刻画，没有对作别双方表情、语言、动作、心理作任何具体描绘，却自有一种令人神远的意境。千峰无语立斜阳，境界静寂而略带荒凉，使这场离别带上了黯然神伤的意味。马首所向，千峰耸立，万山攒聚，正暗示着前路漫漫。在夕阳余照、暮色朦胧中，更给人一种四顾苍茫之感。这一切，加上久别重逢旋即又别这样一个特殊的背景，就使得这情景无形中带有某种象征意味。它使人联想到，在人生征途上，离和合，别与逢，总是那样偶然，又那样匆匆，一切都难以预期。诗人固然未必要借这场离别来表现人生道路的哲理，但在面对“马首向何处？夕阳千万峰”的情景时，心中怅然若有所思则是完全可以体味到的。第三句不用通常的叙述语，而是充满咏叹情调的轻轻一问，第四句则宕开写景，以景结情，正透露出诗人内心深处的无穷感慨，加强了世路茫茫的情味。可以说，三、四两句正是诗人眼中所见与心中所感的交会，是一种“此中有真意，欲辨已忘言”的境界。

　　值得玩味的是，诗人还写过一首内容与此极为相似的七绝《余干赠别张十二侍御》：“芜城陌上春风别，干越亭边岁暮逢。驱车又怆南北路，返照寒江千万峰。”两相比较，七绝刻画渲染的成分显著增加了（如“芜城陌”、“春风别”、“岁暮逢”、“寒江”），浑成含蕴、自然真切的优点就很难体现。特别是后幅，五绝以咏叹发问，以不施刻画的景语黯然收束，浑然一体，含蕴无穷；七绝则将第三句用一般的叙述语来表达，且直接点出“怆”字，不免有嫌于率直发露。末句又施刻画，失去自然和谐的风调。两句之间若即若离，构不成浑融完整的意境。从这里，可以进一步体味到五绝平淡中蕴含深永情味、朴素中具有天然风韵的特点。

　　户外的风吹进疏帘，香炉里飘起一线香烟。黄昏后倚遍红色的栏杆，廊上的月光如同白天。

　　别离的滋味比酒还浓酽，令人瘦损病恹恹。此情比不上墙东的杨柳，春泉时柳色依旧如去年。

　　据说张耒在许州作官时，曾爱上一个名叫刘淑奴的歌伎，他卸任离开许州以后，为思念刘淑奴写过两首歌词，《秋蕊香》便是其中的一首，用代言体手法，写对方相思的浓挚深情。

　　“帘幕疏疏风透，一线香飘金兽”这两句通过对细风透进帘幕、香炉缕缕飘香的描绘，明写官妓刘淑奴闺房的幽雅芳美，暗写前来幽会告别的环境气氛，隐含越是美好、越是值得留恋，越是幽静、越是格外凄清的弦外之音。

　　“朱栏倚遍黄昏后”二句，紧承首二句而来，由室内转而写室外，由黄昏写到深夜，勾勒出倚遍每一根栏杆、凝视着画廊上如昼月光的生动画面，传达出回忆往昔并肩倚栏，携手赏月，而今恋恋不舍，依依惜别的愁绪。原来她从寂寞空房的炉烟袅袅记起当时两情绻缱的往事，如今离分两地，叫人思量。所以她不禁由室内走出帘外，在朱栏绕护的回廊上，一遍又一遍地倚栏望着，从白天盼到黄昏，从黄昏盼到浩月流辉的深夜。“月华如昼”，说明这是一个月白风清的良夜，往日相聚，两人浓情密意，喁喁低语，何等欢爱；可是而今天各一方，形单影只，欲语无人谁诉。教人深深惆怅。上片四句全部写景，而字里行间则洋溢着离愁别绪，因为往昔天天如此，而从今以后却不复再见了，对景伤情，万般无奈之意，尽在不言中了。这两句主要从时间上着笔，写离别之人从黄昏到深夜，倚遍栏杆，离愁无限，对月无绪的痛苦情态。王国维说：“一切景语皆情语也。”上片写法正是如此。

　　“别离滋味浓如酒，著人瘦。”这两句是全词的主调，这种“别离滋味”只有自己深深地感到，要说出来却又十分抽象。词人在这里用“浓于酒”一词来形容描写这种离愁别绪的浓烈程度，这就使抽象的情感物态化、具体、形象，它不仅将比酒更浓烈的离愁别恨极为生动形象地勾画出来，而且将词人借酒浇愁的神态巧妙勾出，收到一箭双雕的艺术效果。正因为如此，“著人瘦”一句便水到渠成，落到了实处。这种离愁竟使人为之憔悴，其滋味便可想而知了。

　　“此情不及墙东柳，春色年年依旧”紧承前句而来，前两句写离愁滋味超过浓酒，进行正面对比；这两句写别情不及墙柳，则从反面衬托：柳叶只枯黄萎落于一时，春风一吹，柳色如故。言外之意，人一离别，各自天涯，是否能再续旧情，可就说不准了。这一反衬，由眼前的墙东柳触发而起，既信手拈来，又新奇贴切，极为深切地道出了内心深处的惆怅之情和缠绵悱恻之意，这就成为全词的点睛之笔。

　　这首词写景纯用白描，毫不雕饰，清新流丽，而情寓其中；写情，直抒胸臆，决不做作，层层转跌，入木三分。其中绝无香泽绮罗之态，唯有不加矫饰之情。使词作具有清新流丽的风格特征。（池万兴）这首词风调清丽，情致缠绵，在婉约词中也属上乘之作。

　　项斯生当唐末乱世，自觉怀才不遇，壮志莫酬。他除做过小官丹徒县尉外，隐居山林达三十年，对山间的四时晨昏、风云草木极其熟悉。这首《山行》，便是写山村野景。

　　青枥林深亦有人，一渠流水数家分。”起笔展示山间佳境──有景，有人，有村落。“亦”、“分”二字下得活脱。“亦”字表明此处枥木虽已蔚成深林，但并非杳无人烟，而是“亦有人”。有人必有村，可诗人并不正面说“亦有村”，却说一条溪水被几户人家分享着，这就显得出语不凡。这里一片枥林，一条溪水，几户人家，一幅恬美的山村图都从十四字绘出。次联写景更细。诗人用“点染法”，选取“山当日午”、“草带泥痕”两种寻常事物，写出极不寻常的诗境来。乍看“山当日午”，似乎平淡无奇，可一经“回峰影”渲染，那一渠流水，奇峰倒影，婆娑荡漾的美姿，立刻呈现目前。同样，“草带泥痕”，也是平常得很，可一经“过鹿群”渲染，那群鹿竞奔、蹄落草掩的喜人景象，立刻如映眼帘。“点染”本为中国画的技法，一点一染，淡浓、远近、深浅不同，景象更活现纸上。诗中“点染法”的妙用，效果亦然。它在平凡中见奇特，奇特又出于平凡，两者互为因果，相辅相成。如果单说“山当日午”、“草带泥痕”就索然无味，即使单说“回峰影”、“过鹿群”也平淡少兴。只有前用四字先“点”，而后用三字加“染”，于是这一联的两幅画面顿时为读者展示出富有动态的美的境界。

　　在第三联里，诗人准确地捕捉暮春山村最具特色的物事──烘茶与抽茧来开拓诗的意境。巧妙的是，诗人并未直说山村农民如何忙碌于捡茶、分茶、炒茶和煮茧、退蛹、抽丝，而只是说从茅舍升出袅袅炊烟中闻到了蒸茗的香味；隔着竹篱听到了缲丝声音，从而使读者自己去领略农事丰收的盛景。这里，诗人创造的意境因借助于通感作用，产生了一种令人倍感亲切的氛围。

　　按照诗意发展，尾联似应写诗人走进山村了。但是不然，“行逢卖药归来客，不惜相随入岛云。”当诗人走着走着，邂逅卖药材回来的老者，便随同这位年老的药农一道进入那烟霭茫茫的深山岛云中去。这一收笔，意味深长，是诗旨所在。“不惜”二字隐隐透露了诗人不投身热气腾腾的`制茶抽丝的山村，而遁迹空寂的云山的苦衷。他在另一首诗里写道：“献赋才何拙，经时不耻归”（《归家山行》），这里说的“不耻归”，同样表现了诗人不惜谢绝仕途而甘隐山林的心情。“不惜相随入岛云”，作为末句似收而未收，余韵绕梁。

　　这首诗的特点是构思奇巧，移步换形，环绕山中之行，层次分明地写出作者在村里村外的见闻。写景，景物明丽；抒情，情味隽永；造境，境界深邃，委实是一首佳作。

　　●鉴赏点拔：王昌龄的边塞诗，或是歌颂边塞健儿从军报国、建功立业，或是反映战争对人民生活的破坏。风格或悲凉慷慨，或缠绵婉转。从该诗二、三句可以看出：本诗主要表现戍边将士浓郁而缠绵的思家之情。解答第一题，要把内容理解和情感表达结合起来。随着舞蹈的变换，琵琶翻出一曲曲“新声”，让人爱听又怕听，因为那“听不尽”的曲调，总离不开“离别情”啊！欲是翻新琵琶语，欲是搅扰思乡情，鲜明的对照手法强化了“边愁”的深重。第二题从表达方式来设题。该诗前面叙事，最后以写景收束，描写出一幅悲凉而又壮阔的秋月高挂图，把戍边将士“不尽”的怀乡思绪融注在典型的意象中，意蕴丰富，引人联想，这就是创设意境，寓情于景。

　　参：（1）不矛盾。这样的对照手法更能显示出听者深重的别情边愁，这是任何欢乐的新曲都无法排遣的。（2）前三句叙事抒情，后一句写景。以情作结，寓情于景；创造意境，含蓄无限。

　　一、明确边塞诗中常见的意象，通过典型意象的开拓，体察这些特定的景物描绘出的特定的地域特征和反映出的特定时代的精神风貌。

　　比如借“大漠”、“长河”、“落日”等描绘塞外景象的雄奇壮美，借“金鼓”、“旌旗”、“烽烟”等展现边关战事的壮怀激烈，借“大雪”、“秋月”、“黄草”等抒写戍守将士的悲凉愁苦。抓住典型意象，以之作为切入点，无疑等于找到了解读的一把钥匙。上例中，作者选用了“秋月”，再结合“琵琶声”、“关山情”、“边愁”等关键词，诗歌的情感就显而易见了。

　　上例《从军行七首》的作者是盛唐著名诗人王昌龄，他曾被贬为龙标尉，丰富的边塞生活激荡着他的诗情，使他成为著名的边塞诗人。他把边塞战争作为一种历史现象，从各个视角进行深入的思考，尤其是他把笔触深入到士卒的内心生活中去，开掘出征人戍士最普遍最真切的情思，使他的诗歌以深刻的内涵和饱满的热情，表现出一种深沉的历史感。结合有关作者的这些知识，对我们体会诗歌的内容和感情是大有帮助的。

　　边塞诗常见的情感：有对建功立业的渴望，有报效国家的激情，有戍边将士的乡愁和家中妻子的离恨，有塞外生活的艰辛和连年征战的残酷，有对帝王黩武开边的不满和对将军贪功启衅的怨恨，有惊异于塞外风光的奇丽壮阔。拥有这方面的知识，可以使我们在阅读边塞诗时，辨明差别，有的放矢。上例《从军行七首》（其二），联系该诗的二、三句可以看出：该诗主要表现戍边将士的浓郁而缠绵的乡愁。

　　边塞诗体现出来的艺术风格，有的豪迈旷达，有的雄奇壮美，有的豪壮悲慨，有的委婉清丽。只有通过对诗歌字句的深刻体味，才可能准确领会边塞诗异彩纷呈的不同艺术风格。边塞诗善于运用比喻、夸张、对比、烘托、用典等手法来丰富内容，强化情感，要认真分析这些表达方式所达到的艺术效果。上例《从军行七首》（其二）是缠绵婉转的，以对照的手法和寓情于景的方式写出了乡愁的浓重。

　　5、弹泪别东风，把酒浇飞絮：化了浮萍也是愁，莫向天涯去！——蒋春霖《卜算子·燕子不曾来》

　　6、那知天上计拙，乞巧楼南北。瓜果几度凄凉，寂寞罗池客。——吴文英《六么令·夷则宫七夕》

　　7、东风又送酴釄信，早吹得、愁成潘鬓。——锺过《步蟾宫·东风又送酴釄信》

　　8、朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。关城树色催寒近，御苑砧声向晚多。莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。——李颀《送魏万之京》

　　14、城上风光莺语乱，城下烟波春拍岸。绿杨芳草几时休，泪眼愁肠先已断。情怀渐变成衰晚，鸾镜朱颜惊暗换。昔时多病厌芳尊，今日芳尊惟恐浅。——钱惟演《玉楼春》

　　20、满目飞花万点，回首故人千里，把酒沃愁肠。——葛长庚《水调歌头·江上春山远》

　　25、残雪凝辉冷画屏，落梅横笛已三更。更无人处月胧明。我是人间惆怅客，知君何事泪纵横。断肠声里忆平生。——纳兰容若《浣溪沙》

　　26、天涯也有江南信。梅破知春近。夜阑风细得香迟。不道晓来开遍、向南枝。玉台弄粉花应妒。飘到眉心住。平生个里愿杯深。去国十年老尽、少年心。——黄庭坚《虞美人·宜州见梅作》

　　27、桐叶晨飘蛩夜语。旅思秋光，黯黯长安路。——陆游《蝶恋花·桐叶晨飘蛩夜语》

　　28、瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘。记绣榻闲时，并吹戏雨；雕阑曲处，同倚斜阳。梦好难留，诗残莫续，赢得更深哭一场。遗容在，只灵飙一转，未许端详。重寻碧落茫茫。料短发、朝来定有霜。便人间天上，尘缘未断；春花秋叶，触绪还伤。欲结绸缪，翻惊摇落，减尽荀衣昨日香。真无奈，倩声声邻笛，谱出回肠。——纳兰容若《沁园春》

　　29、骎骎娇眼开仍，悄无人至还凝伫。——文征明《青玉案·庭下石榴花乱吐》

　　30、碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。——范仲淹《苏幕遮》

　　天宝三载（744），李白因在朝中受权贵排挤，怀着抑郁不平之气离开长安，开始了生平第二次漫游时期，历时十一年。这一时期，他以梁园（今河南开封）、东鲁为中心，广泛地游览了大江南北的许多地方。这首诗，就是他在游览金陵（今南京）期间写的，可能是作于天宝七载。

　　这是一首情深意切的寄怀诗，诗人以生动真切的笔触，抒发了思念儿女的骨肉深情。诗以景发端，在我们面前展示了“吴地桑叶绿，吴蚕已三眠”的江南春色，把自己所在的“吴地”（这里指南京）桑叶一片碧绿，春蚕快要结茧的情景，描绘得清新如画。接着，即景生情，想到东鲁家中春天的农事，感到自己浪迹江湖，茫无定止，那龟山北面的田园由谁来耕种呢？思念及此，不禁心忧如煎，焦虑万分。诗人对离别了将近三年的远在山东的家庭，田地，酒楼，桃树，儿女，等等一切，无不一往情深，尤其是对自己的儿女更倾注了最深挚的感情。“双行桃树下，抚背复谁怜？”他想象到了自己一双小儿女在桃树下玩耍的情景，他们失去了母亲（李白的第一个妻子许氏此时已经去世），现在有谁来抚摩其背，爱怜他们呢？想到这里，又不由得心烦意乱，肝肠忧煎。怎么办呢？那就取出一块洁白的绢素，写上自己无尽的怀念，寄给远在汶阳川（今山东泰安西南一带）的家人吧！诗篇洋溢着一个慈父对儿女所特有的抚爱、思念之情。

　　“南风吹归心，飞堕酒楼前”，诗人的心一下子飞到了千里之外的虚幻境界，想象出一连串生动的景象，犹如运用电影镜头，在我们眼前依次展现出一组优美、生动的画面：山东任城的酒楼；酒楼东边一棵枝叶葱茏的桃树；女儿平阳在桃树下折花；折花时忽然想念起父亲，泪如泉涌；小儿子伯禽，和姐姐平阳一起在桃树下玩耍。

　　诗人把所要表现的`事物的形象和神态都想象得细致入微，栩栩如生。“折花倚桃边”，小女娇娆娴雅的神态维妙维肖；“泪下如流泉”，女儿思父伤感的情状活现眼前；“与姊亦齐肩”，竟连小儿子的身长也未忽略；“双行桃树下，抚背复谁怜？”一片思念之情，自然流泻。其中最妙的是“折花不见我”一句，诗人不仅想象到儿女的体态、容貌、动作、神情，甚至连女儿的心理活动都一一想到，一一摹写，可见想象之细密，思念之深切。

　　紧接下来，诗人又从幻境回到了现实。于是，在艺术画面上我们又重新看到诗人自己的形象，看到他“肝肠日忧煎”的模样和“裂素写远意”的动作。诚挚而急切的怀乡土之心、思儿女之情跃然纸上，凄楚动人。

　　毋庸置疑，诗人情景并茂的奇丽想象，是这首诗神韵飞动、感人至深的重要原因。过去有人说：“想象必须是热的”（艾迪生《旁观者》），意思大概是说，艺术想象必须含有炽热的感情。我们重温这一连串生动逼真、情韵盎然的想象，就不难体会到其中充溢着怎样炽热的感情了。如果说，“真正的创造就是艺术想象的活动”（黑格尔语），那么，李白这首充满奇妙想象的作品，是无愧于真正的艺术创造的。

　　隐写“风景不殊，江河有异”的乱世时难的景况，表达出“同是天涯沦落人”的感慨的句子（诗中描绘二人晚年重逢，彼此飘零异地感慨万千的诗句）是：正是江南好风景，落花时节又逢君。

　　从视觉和听觉两个角度描写竹林寺的景色气氛，同时点明送别时间，且对仗工整的两句是（描绘竹林寺景致的诗句或描绘竹林寺幽静环境的诗句）：苍苍竹林寺，杳杳钟声晚米博体育。

　　写灵澈辞别归去，诗人伫立目送，依依不舍情景两句是（描绘灵澈上人披着夕阳的余晖，独自走向远方的诗句）：荷笠带斜阳，青山独归远。

　　常被用来形容江南梅雨季节的清新幽静的可爱景色的两句是（描写江南梅雨季节清新幽静的景色，交待深夜候客客不至的原因，衬托诗人孤寂无聊心情的两句是）：黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。

　　反映山中屋宇地势高峻的两句是（富有情趣的两句是）：鸟向檐上飞，云从窗里出。

　　诗中以动衬静，表现诗人悠然自得情怀的诗句（诗中充满了诗情画意，体现了诗中有画的优美语句）是：独坐幽篁里，弹琴复长啸。

　　抒写峨眉山月色，即写月映清江之景，暗点秋夜行船之事的诗句：峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。

　　表达诗人对家乡的依恋和思念之情的两句是：此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

　　表达诗人思念朋友，渴望团聚的诗句是（超越时空，想象日后重逢时的情景的诗句是）：何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

　　抨击统治者沉湎酒色，不理朝政，表现诗人忧患意识的句是（表现作者忧国忧民的一句是）：商女不知亡国恨，隔江犹唱《花》。

　　诗中着重写今日的感伤被誉为“千古奇偶”的诗句是（说明季节的变换，年华的交替不以人们意志为转移的客观规律的诗句是）：无可奈何花落去，似曾相识燕归来。

　　时光流逝，不能倒流，人们无力挽回，经常用晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”这两句诗表示慨叹。

　　李玉同学刚升入初中，经过一段时间的学习，他感觉学习没有什么困难，于是学习有些松懈了。请你用《过松源晨炊漆公店》中的两句诗告诫他：正入万山圈子里，一山放过一山拦。

　　写回舟迷路的句子是：兴尽晚回舟，误入藕花深处，争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

　　表现了英雄人物老当益壮的胸怀的句子是（抒发诗人年老雄心在的诗句是）：老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。

　　描绘山寺幽深清寂的景色，意境深邃的诗句是（写禅院幽静的环境，以及这幽景给人启示的句子是）：曲径通幽处，禅房花木深。

　　以动显静，因情生景含蓄隽永的诗句是（被誉为千古名联的句子是）：山光悦鸟性，潭影空人心。

　　小学生阶段课本中古诗不论是哪个年级段，都有一板块是古诗，可见对古诗多么重视。学生们都要学习古诗，对于小学生又是最难的，小学生知识结构简单，理解能力有限，古诗词是我国文学宝库中的瑰宝，具有很高的审美价值和很强的艺术感染力，而且短小精悍，诗句优美，韵律和谐，节奏性强，那么如何诵读古诗词，对于陶冶其情操，培养审美能力，提高文化素养，显得至关重要。怎样学好古诗我总结了几点：

　　首先，要了解所学古诗的历史背景，了解这首诗是在什么情况下写的，这样有助于了解本诗的思想感情。其次，要紧扣诗题，了解内容，学习古诗时，要学会理解题目，然后紧紧扣住题目，这样才能想到作者写的内容。最后，要自己反复朗读，自己体会诗词中的诗意，这样在体会到诗词诗意的基础上，朗读出诗句中的感情并理解作者为什么写这首词，或体会作者写这首诗时的感受。

　　在古诗文教学中，我们首先要教会学生朗读课文。诵读要读出语感、读出情感、读出美感。语文新课程标准指出：诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，积累要选择学生易读易记，提高

　　自己的欣赏品位和审美情趣。古人对“读”也有经典概括和诠释——“读书百遍，其义自见”“文章不厌百回读，熟读精思子自知”“读书破万卷，下笔如有神”“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”等等。可见，诵读是提高古诗文教学有效性的关键，及多读，朗朗出生的诵读，低唱慢吟的诵读，也可“不求甚解”的诵读，在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中受到情感的熏陶。读多了，自然成诵。如学习苏轼的《题西林壁》：“横看/成岭/侧成峰，远近/高低/各不同。不识/庐山/真面目，只缘/身在/此山中。”

　　充分发挥小学生的认知优势，把生涩的古诗转化为形象的画面是一种有效的学习方法。很多小学生背诗很快，也朗朗上口，就是不知道什么意思。相信通过画画，一定会加深他对诗的理解，提高学习古诗的兴趣，画画一方面也培养了他的想象能力和动手能力，有利于小学生综合素质的提高。作为教者如何把古诗转化为画面，对于小学生的理解能力提高，记忆的激发，兴趣的培养，都至关重要。即将诵读过程作为佳作欣赏的`过程，边读边想象画面，把自己融入诗词的意境之中。如学习《悯农》（一）：“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”可边读边思考，想象农人艰辛劳作的情景。在此基础上，熟读成诵，自然水到渠成。

　　即将所学的某一古诗词，与其题材内容，表现手法相近的其他古诗词联系起来诵读，以形成一个知识组块。如学习贺知章的《咏柳》：

　　“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”可让学生读其他有关的“咏柳”的名诗，如杜牧的，《柳绝句》：“数树新开翠影齐，倚风情态被春迷。依依故国樊川恨，半掩村桥半掩溪。”罗隐的《柳》：“灞岸晴来送别频，相偎相倚不胜春。自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。”

　　文章的写作背景。在教学古诗词时，教师就要适时准确地给学生补充作者所写作品时的年代及当时的历史状况，还有诗句所包含的历史典故。当然这些背景资料亦可放手让学生去查资料来解决。不管怎样，只有在准确把握了作品的背景资料时，才能正确地去理解作品的意境、作品所要表达的情感。

　　课堂上可以让学生根据课文注释自己领会句子含义，把握重点句子内涵，体会作者的思想感情。

　　吟诵此诗，顿感“诗中有画”。在历代画家所作的唐人诗意画中，明《唐诗画谱》就有以这首诗为题材的版画。画面背景幽远：曲岸远山，长空明月；画面的中心是一处临水的胜游之地，曲栏围着竹木太湖石，一棵高大的落叶梧桐树上有几只栖鸦，树旁生长着枝叶婆娑的秋桂；树下五人，其中两人望月而语，谈兴正酣，而旁边一戴幞头挥扇的官员和一带方巾倚童而立的老者，正凝神倾听他们交谈。整个画面远近主从层次井然，有动有静和谐统一，实为传神佳作。

　　中秋节的形成历史悠久。“中秋”一词，最早见于《周礼》。到唐朝初年，中秋节才成为固定的节日。此夜常是家人或亲友团聚在一起赏月。所以一旦离别，总会使人逢节倍思亲人。古人多有望月感叹而抒写中秋情怀的诗作，如杜甫《八月十五夜月》。诗人王建望月兴叹，但与他人的写法迥然不同。相比之下，他的这首诗颇有创意，更耐人回味。

　　“中庭地白树栖鸦”：月光照射在庭院中，地上好象铺了一层霜雪。这里，诗人明写赏月环境，暗写人物情态，精炼而含蓄。萧森的树荫里，鸦鹊的聒噪声逐渐消停下来，它们终于适应了皎月的刺眼惊扰，慢慢进入了睡眠状态。诗人写中庭月色，仅用“地白”二字，就将积水空明、澄静素洁的感怀跃然纸上，使人情不自禁地联想起李白的名句“床前明月光，疑是地上霜”，沉浸在幽远清美的意境之中。月明之夜，“树栖鸦”其实难以看见，这里应为听觉所致。这三个字，朴实、简洁、凝炼，既写了鸦鹊栖树的情状，又烘托了月夜的寂静。全句虽然无一字提到人，但使人处处想到清宵的望月者。

　　“冷露无声湿桂花”：夜深人静，秋露润湿了庭中桂花。如果打开想象的翅膀，更会飞至月中的桂树。此句乃是全篇画龙点睛之笔。万籁俱寂，桂香袭人；圆月中天，丝丝寒意。诗人望月生情，凝想入神，不觉浮想联翩……那广寒宫中，清冷的`露珠一定也沾湿了桂花树吧？“无声”二字，既细腻地表现出冷露的轻盈无迹，又渲染了桂花的浸润之久。由桂花树联想到树下的白兔，挥斧的吴刚和那“碧海青天夜夜心”的嫦娥……诗句带给我们的是无比丰润幽美的意境。

　　中秋之夜，明月当空，难道惟有诗人独自凝神注望？其实，此刻普天之下，有无数人赏月思亲，心驰神往！于是，水到渠成，诗人吟出了“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”这里，诗人采取忽然宕开的写法，从作者望月凝思联想到天下人的望月感怀，意境高远，含蓄深邃。前两句是含“月”不露，第三句“今夜月明人尽望”，方才明点望月，而且推己及人，扩大了望月者的范围。同是望月，那感秋怀人之情，却因人而异。诗人怅然于亲人离散，故由月宫的凄清，引出了入骨的相思，其“秋思”必然是最深沉浓挚的。第四句“不知秋思落谁家”，似虚而实，诗人并非“不知”，而是极写秋思的浩茫浑涵，深谐诗歌含蓄之美。这里，诗人并没有采用正面抒情的方式，而是用了一种委婉的疑问语气：不知那茫茫的秋思会落在谁的一边？自己明明是在思远怀人，却偏偏要说“秋思落谁家”，这就将诗人当时的情思表现得蕴藉深沉。一个“落”字，新颖贴切，不同凡响，它给人以真切的动感——那飘逸的秋思随着银月的清辉洒落人间。这种唱叹有神、悠然不尽的结尾，将望远思亲的挚情表现得格外婉转感人。米博体育米博体育米博体育